miércoles, 7 de diciembre de 2016

DOBLAJE


¿Qué es el doblaje?
El doblaje es un método utilizado en el audio que se utiliza como medio de traducción, corrección y difusión de cualquier grabación. Una manera de traducción es subtitulaje que es la colocación de textos en pie de pantalla con la traducción que existe.
Cuando el audio de la producción tiene ruido o errores técnicos de la grabación se recurre al doblaje como reposición de los diálogos, es decir la grabación de la voz que coincide con la grabación con el objetivo de limpiar las fallas que se tuvieron y en los cuales se pretende asimilar la voz a la apariencia del personaje.
Existen técnicas de grabación para los doblajes como la sincronía de voz, niveles o tonalidades, bar-sheets, voz homónima, gesticulación, etc. Y por supuesto se debe contar con el actor de doblaje.
Historia
El doblaje se consolida a partir de los años sesenta, con su aliado la TV: que le permitió entrar a la intimidad de los Hogares.
Los actores debieron perfeccionar una técnica que les permitiera sincronizar los labios y a la vez dar las intenciones que permitieran la magia de creer que eran ellos mismos quienes hablaban.
El doblaje como tal surgió como un problema técnico, las escenas exteriores estaban muy contaminadas con los ruidos ambiente, así que los mismos actores debían doblarse “Reposición de Dialogo”.
Es importante mencionar que en muchos de los casos los mismos actores no podían doblarse, no lograban repetir  sus mismos tonos o la sincronización. Por lo que tuviera que recurrir a actores con mayor dominio de la técnica.
La primer película que se dobló en 1944 fue "Luz que Agoniza". La primera película doblada al español y estrenada en México a finales de 1922 fue Broadway. Un intento aislado de Universal Pictures. Es a finales de los años 40 que el doblaje en México comienza a hacerse de manera más profesional.
También hubo intentos de doblaje cinematográfico en los estudios Churubusco, intento que también fracasó por la ley que prohibió el doblaje para las salas cinematográficas. Es finalmente la televisión lo que le da la consolidación definitiva a la industria del doblaje en México con las series.


El doblaje para televisión inicio en1953, tres años después de la primera trasmisión televisiva hecha durante la presidencia de Miguel Alemán.
Los principales clientes para el doblaje de cine y de televisión fueron los estados unidos, las principales compañías como. Metro Goldweyn Mayer, Warner Brothers, columbia Pictures, MCA estudios Universal, 20th Century Fox. En la mayoría de los casos dichas compañías nombraban un representante en México.
Actores de doblaje famosos
Mario Castañeda un gran actor reconocido por doblar voces en nuestra infancia. Y dirigir doblaje mexicano, conocido por ser la voz adulto de Goku en los animes Dragon Ball de Akira Toriyama. Además, es la voz regular de los actores Jim Carrey y Bruce Willis.
José Eduardo "Lalo" Garza Escudero es un actor, locutor, director de doblaje y licenciado en publicidad mexicano con más de 24 años de experiencia en doblaje, lo sorprendente es que con todos estos años en el medio no ha hecho ningún proyecto theatrical. Es reconocido por ser la segunda voz de Krilin en Dragon Ball Z, Elmo de Plaza Sésamo, Donatello de Las Tortugas Ninja, Josh de Drake y Josh, Gaara de Naruto, Ichigo Kurosaki de Bleach y Dan Kuso de Bakugan.
Comenzó su carrera en la especialidad del doblaje de voz en el año 1990, donde también se desempeña como director, cantante, y traductor-adaptador.
Leyla Rangel una actriz de doblaje/animación y directora de doblaje mexicana. Es conocida por ser la voz de Hermione Granger desde Harry Potter y el Prisionero de Azcabán para la versión latinoamericana
Helga Cristina Hernández Ramírez es una actriz de doblaje, conductora y locutora mexicana. Llegó a este medio gracias a que era vecina de Moisés Iván Mora; su carrera como actriz de doblaje comenzó en series de televisión en 1989. Al tercer dia de empezar a trabajar ya estaba grabando un comercial de Mattel. Es conocida por haber dado su voz a personajes principales de varias series de anime japonés tales como Sakura Kinomoto, protagonista de Sakura Card Captors

martes, 29 de noviembre de 2016

RADIONOVELAS

Kalimán
La Radionovela de “Kalimán” nació en la época de Oro Mexicana en dicha categoría, y la fuerza y el impulso que tenía la radio en ese momento aún no era desplazada por la Televisión.
Las producciones de audio que emiten en este programa de radio tienen la peculiaridad de que se percibe mucho ruido auditivo por las técnicas de grabación que tenían en ese tiempo, posiblemente para la época eso era de lo que la mayoría de las radiodifusoras utilizaban. Y fue curioso que me recordó a programas como los que producía Roberto Gómez Bolaños.
Evidentemente con el paso del tiempo las formas de grabación y los elementos de producción con los que se cuentan son mayores, lo que conlleva que las producciones que se realicen presentan mayor claridad y calidad auditiva.
Así Kalimán ha sido una de las principales radionovelas mexicanas del siglo XX.    


Tres Patines
El Programa de “La Tremenda Corte” de Tres Patines nació con un formato sencillo y poco a poco se dieron cuenta que funcionó.
En el desarrollo del episodio creaban una atmosfera en la cual el escucha se queda enganchado escuchando las innumerables explicaciones que da Tres Patines para justificar su falta.

Aproximadamente duraban 20 min  en los cuales abordaban como tema principal acusaciones hacia Tres Patines.
Personalmente fue más entretenida la Radionovela de Tres Patines ya que los efectos que añadían a la producción eran más dinámicos y complementaban al desenlace de la historia.

Chucho el roto
A mediados del siglo XX surgió la Radionovela de “Chucho el roto” un importante melodrama en México. Duró alrededor de 11 años al aire
Es de la misma época que las dos radionovelas anteriores, por  lo que la calidad de la producción se percibe similar en cuanto a los formatos de grabación con los que producían.

Al igual que las anteriores se relataba una historia durante el programa y al inicio tenían cortinillas que presentaban al personaje principal y brevemente cual era la trama de la Radionovela.

jueves, 20 de octubre de 2016

TÉRMINOS GENERALES

RADIO CUENTOS
Los Radio cuentos son narraciones transmitidas auditivamente que pueden basar su historia en hechos ficticios o reales, participando cierta cantidad de personajes. La trama suele ser sencilla y relativamente fácil de entender y su extensión breve.
La historia puede ser completamente creación del autor, o bien, puede basarse en hechos de la vida real, que podrían incluso ser parte de la vida del autor.
El propósito del cuento es lograr una impresión o  impacto en el escucha, entretener a un público, en ciertas ocasiones los cuentos poseen características pedagógicas, así como también suelen manifestar los rasgos culturales de un determinado lugar.

Principalmente se clasifican de dos grandes grupos, que son ; los  cuentos de clase tradicional o popular, los cuales son narraciones cargadas de fábula, en esta categoría se insertan los cuentos tradicionales, los mitos, los cuentos infantiles y los  cuentos literarios, son comunicados y originados, a través de la escritura, se presenta de forma general en una sola versión.
Y dentro de esas dos clasificaciones existen otros subgrupos, estos son:  
•          De hadas
•          Fantásticos
•          Ciencia Ficción
•          Románticos
•          Comedia
•          Históricos
•          Suspenso
•          Terror

•          Policiacos


PAISAJES SONOROS
Hablamos de Paisajes Sonoros cuando nos referimos al contacto entre los sonidos y el entorno, ya sea de construcciones abstractas, naturales o urbanos reales, permitiendo seleccionar, describir,  apreciar las fuentes sonoras que nos rodean por medio del canal auditivo.
El conjunto de sonidos que nos rodean forman lo que podríamos calificar de “paisaje sonoro” siguiendo el concepto (Soundscape) acuñado por los miembros del World Soundscape Project a finales de la década de los 60.
El factor esencial es el sonido, debido a que posee una majestuosa capacidad para transmitir emociones, e inducir en situaciones. Una música, una voz familiar, un sonido determinado como el del mar o el de una tormenta, muestran el potencial del sonido.
Existen 3 aspectos que caracterizan al paisaje sonoro;
o   Tonalidad: son los que marcan el temperamento de las personas, sea escuchándolos rara vez consciente o por lo general inconscientemente.
o   Señales sonoras: son los sonidos que se encuentran en el primer plano. Aquellos que escuchamos esporádica y conscientemente
o   Marcas sonoras: son los sonidos característicos de un área en específica; Adquieren un valor simbólico y afectivo.
RADIO ARTE
El radio arte supone que la radio puede ser considerada una de las bellas artes y de ese modo tenga la capacidad de promover nuevas gramáticas de sonoridad.
En los inicios del siglo pasado, las vanguardias estéticas desarrollaron algunas ideas que proponen la radio como un medio de creación artística. El punto de reflexión de los radioartistas gira en torno a "no establecer jerarquías, sino a reconocer que es la enorme voluntad de experimentar métodos, procesos y eficacias lo que impulsa al radioarte"
"Lo que importa no es cuántos escuchan, sino cómo escuchan", planteó Feruggi, creador de El color de los sonidos, conjunto de piezas sonoras en el que el ruido, las computadoras y las artes plásticas se unen en la llamada acusmática.
SONIDOS PUROS
Un sonido puro refiriere a un sonido crudo sin efectos ni ecualización, en el que se tiene que tomar en cuenta el tipo de la grabación, los micrófonos y el grabador con la que se captan los sonidos. Este tipo de sonido está constituido por una sola frecuencia; su amplitud varía en el tiempo según una curva llamada senoidal.
Se dice que el timbre de un tono puro permanece invariable a cualquier  condicion en las que se haya producido el sonido. La presencia de armónicos más o menos numerosos. Cuanto más considerables son los armónicos, más lleno y cálido parece el sonido. Sin embargo, la presencia de armónicos demasiado agudos produce efectos de silbido y aspereza.El tono puro tiene una intensidad que varía con la amplitud de presión de la onda y una altura que varía según su frecuencia.

EFECTOS ESPECIALES
Los efectos especiales son un sonido generado o modificado artificialmente, o un proceso de sonido, empleado con finalidades artísticas o de contenido. Son una variedad y conjunto de técnicas, creadas para darnos una visión fantástica de la realidad, haciendo desaparecer la barrera entre la realidad y la imaginación, y darnos la posibilidad de vivir durante unos momentos en un mundo lleno de fantasía a través de la gran pantalla.
En el cine y las producciones televisivas, los efectos de sonido se graban y reproducen para dar un contenido narrativo o creativo sin el uso de diálogo o música. En la producción cinematográfica y televisiva profesional, el diálogo, la música y los efectos de sonido se tratan como elementos separados.Los efectos especiales son un arte y una ciencia.
PODCAST
Un podcast es un archivo sonoro que semejan un diario hablado y que se distribuyen a través de internet, por lo que pueden almacenarse en los reproductores portátiles de audio digital y escucharse en cualquier momento. Los archivos se distribuyen mediante un archivo rss, por lo que permite subscribirse y utilizar un programa para descargarlo y escucharlo cuando el usuario quiera.
Los Podcasts fueron pensados originalmente como versiones audio de blogs, pero ya no es así. Sitios web como ESPN, la BBC, Newsweek, presentadores de noticias y mucha otra gente conocida tienen podcasts disponibles para descargar.

FUENTES:  
http://presencias.net/invest/ht3022.html
http://noticias.universia.net.mx/tiempo-libre/noticia/2006/09/06/58053/radioarte-es-expresion.html
http://www.muyinteresante.es/curiosidades/preguntas-respuestas/ique-son-los-podcast